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manequim e arte

No ano de 2015, em NYC, mais precisamente no MAD (The Museum of Arts and Design) aconteceu a exposição “The Art of the Mannequin”, sobre manequim e arte. Ela foi realizada pelo renomado designer nova-iorquino Ralph Pucci.

Pucci, designer e artista multidisciplinar, também desenvolve manequins. Ele começou o trabalho com manequins aos 22 anos, na fábrica de seus pais, onde os consertava.

Ralph Pucci e o studio

Ralph Pucci e o studio

Em seu trabalho ele usa as formas familiares dos corpos para criar manequins que atendem de forma específica as marcas e os estilistas. A exposição que foi a primeira com o tema mostra como manequim e arte caminham juntos.

Manequim inspirado na arte de Kenny Scharf

Manequim inspirado na arte de Kenny Scharf

Pucci começou seu negócio com manequins nos anos 70 quando emergia o conceito de “Super Modelos”.

Varejo: criação, vendas, manequim e arte

A grande sacada de Ralph Pucci foi transferir para os manequins as poses que o inspiravam. É possível ver na exposição o paralelo entre manequim e arte. Por exemplo, ele dava personalidade a seus manequins através de estudos das poses das estátuas greco-romanas, além de se inspirar nos performáticos looks de uma banda punk chamada New York Dolls. Eclético, não?!

Exposição de Ralph Pucci e seus manequins

Exposição de Ralph Pucci e seus manequins

Pucci tirou o manequim do anonimato criando novas formas de apresentá-lo, com uma visão específica de beleza e empoderamento. Tudo o que a indústria e o varejo precisavam. Ele aglutina manequim e arte fazendo com que seus manequins sejam mais do que peças comerciais…são esculturas e agentes de atitude. Muito apropriado para o mercado de moda onde as marcas buscam uma identidade visual certamente única.

Expor Manequins e Ralph Pucci

 

Marcos Andrade CEO da Expor com Ralph Pucci

Marcos Andrade CEO da Expor com Ralph Pucci

Marcos Andrade, CEO da Expor Manequins visitou Ralph Pucci em 2019 e nos conta como foi:

“Graças ao Eric Feingenbaun, nosso amigo em comum, conheci o Ralph Pucci e pude conhecer em primeira mão sua incrível história na construção desta marca icônica no mundo dos manequins. Fui visitar seu Show Room e fábrica que fica no 11o andar de um edifício em plena Manhattan! Além de um profissional talentoso, Ralph é um gentleman generoso em compartilhar seu conhecimento e experiência. Uma inspiração para todos nós do mundo do varejo e visual merchandising. Registrei com orgulho esse encontro e o livro autografado que me presenteou”.

Para se informar mais clique aqui

agosto 15, 2019 0 comment
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Vitrines Coloridas

As vitrines coloridas que muitas marcas criaram para celebrar e homenagear o WorldPride 2019 foram um show à parte! Elas coloriram a cidade de NYC e trouxeram alegria e reflexão.

Mas quais os acontecimentos por trás destas vitrines coloridas? Você sabe?

O começo deste marco na história não foi nada colorido, mas a luta e o amor de muitas pessoas deve ser lembrado e evidenciado. Toda homenagem é certamente válida, e o varejo fez seu papel apresentando estas lindas vitrines coloridas.

A história por trás das cores do arco-íris e das vitrines coloridas

O evento WorldPride acontece a cada 02 anos em uma cidade diferente. Para 2019, a cidade escolhida foi Nova York. E como não poderia deixar de ser, a cidade dos negócios e oportunidades se apropriou da data de forma espetacular…o varejo abraçou a causa e usou a data para se comunicar de uma maneira linda: decorou as fachadas das loja com vitrines coloridas e incríveis!

A data surgiu faz 50 anos devido à rebelião que ocorreu em Greenwich Village, um bairro de NYC. Mais precisamente no bar Stonewall. Foi no dia 28/06/1969, um motim da comunidade LGBT lutou contra uma invasão policial neste bar. A partir daí então a comunidade se organizou e passou a lutar pelos seus direitos.

Um ano depois, 28/06/1970, começaram a acontecer as primeiras marchas (passeatas) do orgulho gay. Elas aconteceram simultaneamente em NYC, Los Angeles, São Francisco e Chicago para comemorar o aniversário do ocorrido no bar Stonewall. Em 2016, o então presidente dos EUA, Barack Obama oficializou o bar como um monumento nacional.

As “marchas”ou “paradas” gays acontecem todo ano em várias cidades, sempre no final de Junho e colorem as ruas por onde passam.

A diversidade representada por cores

Por serem muito diferentes e diversas e coexistirem em paz lado a lado, as cores do arco-íris representam esta causa. O uso do arco-íris se seu nos anos 70, quando o símbolo foi apropriado dos hippies. Para os hippies o arco-íris simboliza a Paz.

Em 1978 a bandeira arco-íris, símbolo do movimento LGBTQ foi estreiada na passeata em São Franciso, Califórnia. Além disso as vitrines coloridas que comemoraram esta data se utilizam de todas as cores, sem exceção.

O resultado das campanhas é magnífico, como vocês podem ver nas muitas fotos desta matéria! Inspiração e diversão não irão faltar com todas estas vitrines coloridas!

E tem mais idéias de vitrines coloridas aqui.

agosto 5, 2019 0 comment
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Chanel

O Visual Merchandising para lançamento de coleção nos apresenta as novidades da estação. Por exemplo: um lindo biquini, desenhado conforme as últimas tendências da moda Primavera/Verão 2020. Mas estamos em Julho, no Inverno!

Aqui no Brasil está frio, mas as lojas estão com o visual merchandising super tropical. O que está acontecendo?

A confusão está armada…

Ermenegildo Zegna

Ermenegildo Zegna

Parece que estamos deslocados no tempo.

Nos meses de Janeiro e Julho existe uma percepção invertida em relação ao momento da moda. Em Julho estamos vivenciando o Inverno, mas é lançada a coleção de Primavera/Verão. Em Janeiro estamos curtindo o calor e o visual merchandising nos mostra coleções com jaquetas, botas e todas as peças para enfrentar o frio…

Visual Merchandising é ferramenta

O Visual Merchandising é ferramenta para inserir o produto dentro de um contexto. Esta é uma das funções do Visual Merchandising, que possui muitas outras…E não seria diferente nos acontecimentos mais marcantes da moda: o lançamento das coleções. Novas propostas, novas cores e texturas, novos shapes, nova decoração para a loja, novo Visual Merchandising.

Zara

Zara

Lacoste

Lacoste

Assim que a coleção é trocada, toda a atmosfera do varejo muda também.

E como acompanhamos o calendário internacional, enquanto aqui faz calor, no Hemisfério Norte faz frio. E quando aqui estamos curtindo um chocolate quente, para cima da linha do Equador eles aproveitam uma limonada bem gelada.

Nós não os acompanhamos na limonada, mas no Visual Merchandising, sim! 😀

Nós lançamos e vendemos as coleções simultaneamente: Brasil, Europa, EUA…só as usamos em épocas diferentes.

 As trends das coleções SS 19/20

Muita gente que não é da área não sabe, e então gostaríamos de compartilhar: a sigla do título acima, significa em inglês: Spring/ Summer (Primavera/Verão) para 2019 e 2020.

Vamos dividir com vocês algumas das 12 tendências mais fortes que rolaram nas passarelas dos desfiles internacionais, fica a dica do que você verá nos nossos próximos posts do Insta, nas vitrines e no Visual Merchandising das lojas. Vale a pesquisa para conhecer as demais! 😉

Kleinfeld

Kleinfeld

Sonia Rylkiel

Sonia Rylkiel

– Bege: dos pés à cabeça, é como as marcas internacionais irão propor os looks para a Primavera

– California Dreaming: conceito da contracultura do Surf californiano, com uso de um look litorâneo composto de neoprene e tie-dye.

– Rendas: uso de rendas de uma maneira despojada, cortada em pedaços e aplicadas a looks de shapes masculinos.

– Craft work (ou Artesanal): o artesanato ganha status e se solidifica cada vez mais com uso de macramés, redes de tricôs e arrastão para serem utilizados na praia e na cidade.

Paul Stuart

Paul Stuart

Ralph Lauren

Ralph Lauren

– Chapéus: você não estará completamente vestido se não usar um chapéu. Quem dirá que você não é chique?

Além disso compare estas trends atuais com as que vimos no ano passado, veja o que ficou e se tornou estilo ou se nada permaneceu igual! 😀

Vale a pena a jornada! Informe-se e divirta-se!

julho 15, 2019 0 comment
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As vitrines de Liquidação geralmente se compõem de poucos elementos cenográficos (props). O que muitas marcas optam para a redução de custos é o recurso de adesivação. Às vezes, até os manequins entram nesta vibe, e expõem poucas ou nenhuma peça de roupa. Haja criatividade! Mas vamos lembrar que situações extremas revelam soluções surpreendentes. É o que podemos verificar nessas fotos de vitrines de liquidação.

Novamente, a cor principal para vitrines de liquidação é o vermelho. Elementos e adesivos vermelhos, muitas vezes agigantados, garantem a atração dos olhares dos consumidores. Lindos manequins completam a cena, e por si só trazem a beleza para as vitrines de liquidação. Por isso, capriche na escolha dos seus manequins….fica a dica!

Armani Exchange

Armani Exchange

fendi

fendi

Mas afinal, você sabe a diferença entre as ações ou Vitrines de Liquidação e de Promoção?

As ações e Vitrines de Liquidação e Promoção podem ser diferentes, mas possuem algo em comum. As marcas tendem a fazer uso reduzido de budget (orçamento) para realizá-las. Como estas ações trabalham com preços reduzidos e menor margem de lucro sobre produtos já lançados e que já tiveram investimento de marketing, quanto mais econômica for a comunicação, melhor! A ordem então, é encontrar boas soluções com pouco dinheiro.

A Liquidação é uma ação que tem por finalidade acabar, finalizar, liquidar um estoque. É uma ação muito usada para produtos que não são perenes. Por exemplo, na Moda é uma prática muito comum pois é necessário trocar a coleção a cada estação. Então, os preços são abatidos a fim de que o estoque atual seja inteiramente vendido para dar oportunidade a novos produtos.

Mango

Mango

karl lagerfeld

karl lagerfeld

Já a Promoção, que pode ou não ter baixa de preço, visa promover, colocar em evidência, chamar a atenção para certos tipos de produtos. São ações com trabalho especial de Visual Merchandising no PDV (ponto de venda) para fazer o consumidor perceber de maneira diferente estes produtos. Eles podem estar precisando de giro, pode ser uma promoção de lançamento, ação conjunta com outra marca, etc..

Como aqui no Brasil acompanhamos o calendário internacional, Junho/Julho é um mês de liquidação de Inverno, onde as marcas se preparam para lançar a coleção de Primavera/Verão. Entenda mais sobre este cronograma na nossa próxima matéria 😉

 Elementos interessantes para compor vitrines de Liquidação

Super engraçadas e interessantes, as vitrines de Liquidação nos divertem com seus temas irreverentes. Existem os elementos clássicos que são sempre utilizados: sacolas, caixas, baldes, banners, adesivos gigantes, cartazes, etc….

Algo recorrentes é vestir os manequins com roupas básicas, de cores neutras (pretas ou brancas) ou deixá-los sem roupa. Neste momento a importância de um manequim de ótima qualidade e com a manutenção em dia é muito importante!

Lacoste

Lacoste

O uso do gigantismo (utilizar elementos – props – gigantes) na cenografia também é um artifício muito utilizado. Hoje em dia o gigantismo é uma tendência, e iremos encarar esta trend numa próxima matéria 😉

Não menos importante que outros temas, as vitrines de Liquidação devem ser muito bem cuidadas. A elaboração pode ser simples. O gasto com elas também….mas a execução deve ser perfeita como qualquer outra. Não descuide… Elabore e concorra apresentando beleza e assertividade!

Dá uma olhadinha na nossa outra matéria com mais dicas para vender mais!!

julho 10, 2019 0 comment
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Moda e Collab

Você já se perguntou por que o conceito de “collab” está na moda? E ele está na moda em todos os sentidos. O termo collab é uma abreviação ou diminutivo da palavra collaboration, em inglês. E sim, a sua tradução é bem parecida com a palavra em português: colaboração.

Se hoje em dia existe uma ação que só traz benefícios aos participantes é a Collab. Esta ação está na moda porque a maioria dos artistas e outros profissionais (de qualquer área) já perceberam os benefícios de trabalharem juntos.

São muitos os benefícios de trocar idéias, materiais, experiências e contatos.

Fazendo isto, o conhecimento, experiências e materiais dobram, triplicam…em quantidade e qualidade! E a ação está na Moda pois é uma prática muito recorrente nesta área, que torna todo o processo de criação e fabricação muito enriquecedor.

 E como a Expor propôs uma collab com profissionais da moda?

A fim de incentivar e reconhecer novos nomes, a Expor fez uma parceria com a FAAP, (Fundação Armanda Álvares Penteado) que indicou alunas do curso de moda para uma collab. Ao serem escolhidas, estas talentosas estilistas colaboraram cedendo assim suas lindas criações para a elaboração de nosso catálogo.

Gostaríamos de registrar aqui a impressão de cada uma delas, e indicar para que conheçam suas coleções através do perfil de Instagram indicado ao lado dos nomes.

Mas quem vai dar o primeiro depoimento é Marianna dal Canton, coordenadora do Concurso FAAP de Moda, que nos trouxe as finalistas para esta parceria linda. Ela explica o que é o projeto e dá suas impressões:

O concurso FAAP MODA tem certamente como objetivo incentivar e preparar os alunos de moda para o mercado, simulando o lançamento de uma mini coleção de roupas nos mesmo moldes dos desfiles profissionais.

Os seis finalistas ficam em contato direto com uma equipe de especialistas do mercado como por exemplo, Mauricio Ianes, Max Blum, Fabiana Gomes, Roberta Marzolla, entre outros colocando em pratica o conteúdo passado em sala de aula e muito mais.

Moda e Collab

“Tenho um prazer enorme de ver há 15 anos esses jovens criando maturidade, responsabilidade e coragem de acreditar em si mesmos. A alegria e satisfação dos alunos, ao verem suas criações concretizadas e toda a bagagem de aprendizado adquirido nos meses de produção do concurso é inestimável para mim! Uma roupa para ser completa precisa de um suporte que se encaixe perfeitamente e complete o mood da criação, e neste sentido a Expor é impecável! Fazer parte do catalogo comemorativo da marca com algumas das roupas finalistas do 15° ano do concurso Faap Moda foi uma experiência muito especial e o resultado das fotos ficou simplesmente incrível!”

Meninas, aqui o nosso muito obrigada <3 Que o caminho de vocês seja de muito sucesso!

Maria Carolina @m.bbaraldi

“O fenômeno da collab na indústria da moda contribui para aumentar a criatividade dos estilistas, mostrar outras facetas de uma marca e fundir diversos públicos alvos que antes não se identificavam com determinado produto ou marca.

Um profissional de moda sempre trabalha em equipe, então não é difícil acrescentar uma collab em sua rotina.

Estilista Maria Carolina da FAAP

Estilista Maria Carolina da FAAP

Estilista Maria Carolina da FAAP

Ela serve para te dar outras perspectivas e novas idéias.

Particularmente a experiência da collab com a Expor Manequins foi incrível, a oportunidade de poder divulgar uma criação por meio de uma marca muito respeitada e que dá chances para novos criadores foi única.

Eles conseguiram evidenciar meu trabalho de maneira singular e muito respeitosa.”

Tarsila @grottobytmc

“Percebo que esse “fenômeno” de collab vem ganhando muito espaço no mercado da moda!! Marcas de todos os portes vêm utilizando esse recurso em seus produtos e coleções, interagindo entre elas para alcançar novos compradores e talvez até novos públicos.

Estilista Tarsila da FAAP

Estilista Tarsila da FAAP

Estilista Tarsila da FAAP

Vejo os profissionais de moda trazendo esse recurso em suas rotinas através de novas parcerias com marcas que às vezes enquadram em seus padrões ou até mesmo em padrões completamente diferentes!! Uma colaboração inusitada pode causar um ótimo impacto nas vendas!

Posso dizer que, a minha experiência de participar da collab com a Expor Manequins trouxe uma visibilidade incrível do meu trabalho. Ter o trabalho apresentado em um catálogo que é enviado a grandes marcas pelo Brasil é um privilégio para um profissional da nossa área!”

Giulia @g.giuliaferraro

“Acredito que cada vez mais o mercado está se pautando em collab, fazendo uma contraposição ao que era anteriormente quando sempre havia um “grande criador” por trás de uma marca.

É extremamente enriquecedor, em termos de processo de criação. Novos pontos de vista e questionamentos são abordados nesse processo e acabam trazendo um resultado que provavelmente não haveria se não fosse feito por toda a equipe.

Estilista Giulia da FAAP

Estilista Giulia da FAAP

Estilista Giulia da FAAP

É um jeito de abordar cada vez mais a diversidade de pensamentos e opiniões, de exercitar humildade e empatia, e também de abraçar novas possibilidades.

Colaborar com a Expor foi uma experiência incrível. Além de me darem a oportunidade de mostrar um trabalho no qual dediquei tanto, adorei conhecer um pouco da equipe, do showroom e do ambiente de trabalho.

Na minha opinião, é muito importante estar aberta a todas essas novas áreas e experiências que o mercado da moda tem a oferecer. Eu amei poder participar desse catálogo de alguma forma.”

junho 26, 2019 0 comment
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Bershka

O nosso post no Instagram cita as vitrines Neon e toda esta tendência de cores fortes como um movimento contrário ao do ano de 2018.

Sim, 2018 foi o ano das cores pastéis e softs, rebaixadas com branco, que trouxeram sensação de doce, milkshake e cremosidade…

Mas o momento agora é dos pigmentos puros e vivos, que evocam energia e luminosidade.

Prada

Prada

As vitrines Neon, que podem ser apreciadas nas fotos desta matéria, ilustram como os espaços (além dos produtos) se comportam certamente de forma extraordinária com estas cores Fluor vindas diretamente dos anos 90.

 Vitrines Neon, Store Design e design Gráfico

As vitrines Neon, que podem ser apreciadas nas fotos desta matéria ilustram como os espaços (além dos produtos) se comportam de forma extraordinária com estas cores Fluor vindas diretamente dos anos 90.

A nostalgia se transforma em contemporaneidade, e não há nada mais atual do que estes degradês de cores fluorescentes.

Estas cores neon estão para os dias de hoje assim como as cores primárias e secundárias estavam para os movimentos italianos Memphis e Alchimia nos anos 80 (vale a pena pesquisar para saber mais!!)

Prada

Prada

Recess Pop Up

Recess Pop Up

É muito enriquecedor observar que estas cores estão além dos produtos e das Vitrines Neon.

Esta tendência invade o Store Design, onde as marcas acompanham a moda implementando estas “onda Fluor” nos seus espaços de venda.

Além de serem usadas nas embalagens e nas campanhas publicitárias…

Além da tinta e do spray

Algo muito interessante de ser observado também, é que a própria luz neon aparece em muitos ambientes: desde Interiores até nas Vitrines Neon. Este tipo de iluminação permite uma gama enorme de formatos e desenhos. Sua manutenção é inexistente (ela é sensível, mas se bem cuidada dura muito!).

Como dito, sua durabilidade é bastante extensa e o investimento é interessante.

Louis Vuitton

Louis Vuitton

Phillip Plein

Phillip Plein

Parece que continuará como preferência estética por muito tempo…

Os ambientes que são compostos por estas cores, mesmo as Vitrines Neon, nos de fato, dão a sensação de um espaço surreal, fora do tempo, algo sob outra atmosfera.

Aproveite estas referências fantásticas para alimentar sua criatividade e aplicar as idéias no decorrer do ano.

Além disso alguns tópicos semelhantes podem ser encontrados em outros tópicos do nosso blog.

Vale a pena comparar o que foi e o que ficou de 2018, e tudo o que evoluiu para as tendências que temos hoje!

junho 12, 2019 0 comment
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j_crew_paper

A vitrine de Dia dos Namorados pode surpreender pela cor, pois usamos tradicionalmente o vermelho vivo, que representa a paixão. Mas esta vitrine pode surpreender os consumidores também pela solução.Cada vez mais as marcas optam pelo uso de um material versátil e econômico para executá-la: o papel.

Tifanny

Loubotain paper

Parece que a vitrine de Dia dos Namorados e as cenografias em papel andam de mãos dadas. Como namorados… São cartas, caixas de presentes, flores e corações. Milhares deles! Em papel…

 Mas por que papel na Vitrine de Dia dos Namorados?

O papel é um material singelo mas que nos proporciona efeitos de grande força estética. Fazer a vitrine de Dia dos Namorados com papel, antes de qualquer coisa, é uma ação inteligente. A data tem uma campanha de duração relativamente curta se compararmos com outras datas importantes. Então, usar papel para construir a campanha no interior da loja e a vitrine de Dia dos Namorados é aliar o seu projeto à eficácia e à economia de material.

Tifanny

Tifanny

Como o papel é um material do nosso cotidiano, todos nós temos mais facilidade em lidar com ele. Apesar de sensível, manusear elementos de papel pode ser bem confortável para as equipes de loja, que sabem das consequências de tratá-lo bem…ou não!

A logística do papel também pode ser mais interessante se comparado a outros materiais. Assim como o armazenamento e a substituição de peças, e muito importante: a instalação!

Vermelho vivo, degradé, hot pink, texturas e corações…

A oferta de possibilidades é vasta! Hoje encontramos uma gama muito grande de tipos de papel, com diversas cores, gramatura e texturas para a criação de vitrine de Dia dos Namorados.

Tifanny

O material atende desde solicitação mais sofisticadas quanto mais despojadas. Veja as fotos para se inspirar!

A dica é aproveitar algumas das cores tendência para este Inverno, o Vermelho e o Hot Pink, e executar uma vitrine bem chamativa e apaixonada, onde cenografia e produto se unem num único código visual, como o coração dos enamorados.

Dá uma olhadinha na nossa outra matéria com outras dicas de inspiração para vitrines de Dia dos Namorados.

junho 3, 2019 0 comment
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Referência de vitrines e Design que são representados por cores muito vibrantes e até mesmo neon é o ponto que marca o ano de 2019. Um ano cheio de temáticas individuais e bem recortado, onde parece que tudo tem vez!

Mas a principal tendência tratada neste texto é o Yesterday’s Tomorrow. É uma tendência citada pela Shutterstock e que se desdobra em vertentes de cores para os próximos tempos.

Para conseguir trabalhar com estas referências de vitrines que seguem nas fotos, é necessário entender todo o clima…. O design do Yestarday’s Tomorrow trata de um sentimento de final de balada, fim de festa e nostalgia que resultam numa estética de cores dos anos 80 e 90. Englobam características como neons brilhantes, luzes de paisagens urbanas ou de design de interiores. No caso, de bares e boates, que usam grades de luzes e letreiros… e o som assim que se poderia ouvir seria o de sintetizadores.

Identifique os anos 80 e como ele é usado como referência de vitrines

Toda essa antiga-nova tecnologia é representada pelas cores neon Roxo (purple), Pink e Azul. Elas podem ser facilmente vistas na nossa pesquisa de referência de vitrines com a trend citada. Estas cores estavam muito em voga nos anos 80 e 90 e voltam com tudo. Perceba este retorno na moda, no decór, na maquiagem e nas vitrines!

Aqui, podemos perceber que o Rosa Millennial, que foi muito citado nos nossos posts do Instagram e que ainda é muito usado na moda e na decoração, irá se transformar em outro tom de rosa: um rosa “chiclete”, bem característico dos anos 80, impactante e pertencente ao rol de cores citado acima. É o Plastic Pink.

Entregue-se às cores

Para as referências de vitrines, e pesquisas de materiais, as possibilidades são imensas. Essas cores podem ser utilizadas como planos de cores em painéis (color blocks) e conferir um resultado chamativo e de muita personalidade. As cores néon podem simplesmente aparecer nas peças de roupa e assim estarem representadas através do produto em si.

Estas cores e este mood também podem ser representados com a luz de neon. Este tipo de iluminação vem sendo utilizada faz alguns anos e também veio para ficar. Além disso conferir muito estilo para os projetos de Retail Store, o néon possibilita a criação de desenhos e palavras variados; possui certamente diversas cores, manutenção quase inexistente, durabilidade muito longa e preço atraente.

Vitrines e design de interiores que possuem o néon em seus projeto nos oferecem efeitos incríveis…

Conecte todas estas informações para um projeto interessante e de sucesso, pois quando o assunto é Cor, a expressividade e o impacto estão garantidos! É possível assim se apropriar desta tendência de forma simples e com orçamento acessível. Separamos algumas referências de vitrines lindas para ilustrar este texto e para servir certamente como inspiração para a criação.

Aproveitem!! 🙂

Um pouco mais sobre cores na vitrine na nossa matéria.

maio 24, 2019 0 comment
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Vaga para Analista de Marketing

A Expor é a empresa líder de manequins na américa latina. Uma empresa de 50 anos de alma muito jovem e contemporânea, imersa no mundo da inovação e moda. Buscamos um profissional de marketing com foco B2B fashion e que possa integrar nossa equipe multicultural. Gostou do desafio? Vem falar com a gente!

 

Experiência Profissional:

– Desenvolvimento e formatação de materiais.

– Mídias Sociais: criar conteúdo visual, atualização de produtos e imagens, gestão de campanhas, fazer SAC 2.0.

– Gestão do Google Analystics do Site e Blog.

– Criações de materiais gráficos institucionais, de promoção, endomarketing, comercial, etc.

– Elaboração de relatórios e analise de resultados digitais.

– Desenvolver e programar os e-mails marketing.

– Acompanhamento do processo de desenvolvimento de novas linhas de produtos.

 

Softwares: Adobe Photoshop, Adobe InDesign, Adobe Ilustrator, Pacote Office, Google Analytics e Google Adwords.

Importante: Enviar portifólio.

Escolaridade: Graduação completa Publicidade e Propaganda / Marketing

Requisitos: Softwares: Adobe Photoshop, Adobe InDesign, Adobe Ilustrator, Pacote Office, Google Analytics e Google Adwords.

Linguas: Inglês e Espanhol intermediário

Se interessou? Mande um e-mail com seu currículo para rh.expor@expor.com com o título da vaga no assunto que iremos analisar a sua candidatura. 😉

 

março 15, 2018 0 comment
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Dia de Vitrinando! 😉💡

No dia 22/02, a Handbook inaugurou mais uma loja com o conceito ETC, dessa vez em Foz do Iguaçu, no shopping Catuaí Palladium. O projeto da loja ficou incrível e ela está prontíssima para receber vocês.

O projeto conta com uma cenografia de VM que valoriza o mix de diferentes materiais e texturas. Pela loja, podemos encontrar araras com um design moderno e muitos itens de decoração, como banquetas, sofá e espelho (todos com uma pegada mais retrô), além de livros, porta-retratos e outros elementos que deixam o ambiente com um ar aconchegante para o público.

A loja é muito bem setorizada para melhor identificar as diferentes linhas de produtos e o espaço também conta com pontos focais, destacando as estampas e looks completos. Com essa organização, a circulação pela loja fica mais leve e natural.

Os manequins que compõe essa linda cenografia, são desenvolvidos com a nossa resina Plex-T inquebrável e a pintura E-Resistant, que é 9 vezes mais resistente que as outras tintas do mercado, proporcionando uma longa durabilidade para o manequim e excluindo os custos com a manutenção.

Os modelos ainda possuem cabeça semi-abstrata e acabamento na cor branco brilhante, escolhido para ressaltar os detalhes das estampas e valorizar os looks propostos pela marca.

Veja abaixo a seleção de imagens. 🙂

 

 

Acesse a nossa categoria Vitrinando e veja mais posts da série.

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Imagens: Handbook

 

março 6, 2018 0 comment
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Patchwork, xadrez, muito animal print e casacos super oversized estão entre os hits da próxima estação.

A primeira semana de moda inverno, a de Nova York, já dá algumas pistas das tendências que vamos ver por aí nos próximos meses.

Vale muito conferir e se inspirar a partir de agora. Vamos lá! 😉

 

1. Patchwork
Funciona tanto no inverno quanto no verão. Tory Burch trouxe a versão fresh, com uma mistura de tecidos florais em vestidos de seda soltos, meio chics, meio hippies. Já Phillip Lim usou a técnica misturando tons pastel de tricô.

2. Animal print
O animal print, que nunca sai de moda, aparece com força renovada.  O truque agora é combinar look e sapatos da mesma estampa.

3. Xadrez!
Voltando a falar de prints… O xadrez está aqui! Destaque para o terninho meio desconjuntado de Michael Kors. 😮

4. Super duper oversized
É necessário exagerar para definir a trend que vem tomando conta das passarelas. Esse estilo dos casacos amplos e da alfaiataria ganhou força em muitas marcas clássicas.

5. MiXeD
Styling que vai muito além do mix & match, propondo combinações superinusitadas (xadrez + floral + onça, por exemplo).

6. Tricô desenhado
Cheio de graça, para sair da sobriedade e também se divertir no inverno. 😉

Esses foram alguns dos highlights da semana da moda de NY. Que venha a London Fashion Week! 😍

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Texto adaptado: Revista Glamour
Imagens: Imaxtree

 

fevereiro 20, 2018 0 comment
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O site WindowsWear, nosso parceiro, realizou recentemente o “WindowsWear Awards Party”, um evento anual que premia as melhores vitrines do mundo fashion. Entre os vencedores, temos marcas como Ralph Lauren, Emporio Armani, Macy’s, Saks, Bloomingdale’s, Coach, Gucci, Under Armour, entre outras.

Abaixo vamos deixar uma seleção com algumas vitrines vencedoras e clicando aqui você confere a matéria completa. Aproveite e inspire-se muito com esse super conteúdo!

 

Macy’s, New York, Outubro 2017

 

Diane von Furtstenberg, Londres, Junho 2017

 

Burberry, New York, Março 2017

 

Kleinfeld Bridal, New York, Abril 2017

 

Max Mara, Paris, Setembro 2017

 

Gucci, Milão, Julho 2017

 

Gucci, Milão, Julho 2017

 

Dolce & Gabbana, New York, Outubro 2017

 

Ralph Lauren, New York, Fevereiro 2017

 

Harvey Nichols, Londres, Junho 2017

 

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fevereiro 5, 2018 0 comment
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